Le Poeme Harmonique - французский ансамбль ранней музыки, отмечает в этом году свое 20-летие. По этогму случаю, ALPHA CLASSICS выбрала двадцать компакт-дисков с записями этого коллектива, из своего каталога. Здесь можно послушать отмеченные наградами записи, некоторые из них с необычным репертуаром эпохи Возрождения и барокко. Для преданных поклонников и тех, кто хочет стать поклонниками репертуаром эпохи Возрождения и барокко. Записи 1998-2017 гг.

В целом, это издание дает превосходный обзор длительному сотрудничеству Michael Gielen с SWR Symphony Orchestra Baden-Baden, характеризующимся ярким, прозрачным звучанием оркестра и точным стилем игры

Немецкий коллектив La Stagione Frankfurt под руководством Михаэля Шнайдера исполняет три симфонии из опуса No. 3 и 4 своего соостечественника, скрипача,композитора,дирижера и музыкального учителя Франца Игнаца Бека,современника Гайдна.
Франц Игнац Бек в молодости обучался игре на скрипке у своего отца Йоганна Алоиса Бека,а после его смерти попал под опеку Йоганна Стамица, директора инструментальной музыки и лидера блестящего оркестра при Мангейме. Таланты Бека были быстро признаны, и принц-избиратель из электората Пфальца Чарльз Теодор взял на себя ответственность за его образование.Карьера Франца в Мангейме резко закончилась, когда он, по-видимому, смертельно ранил противника на дуэли (якобы из-за ревности).По словам ученика Бека Анри Бланшарда, оппонент Бека только притворился мертвым, но Франц не знал об этом ещё несколько лет и это заставило его спешно покинуть Германию.
Пару лет Франц Бек провел в Италии,после чего переехал во Францию и в итоге стал капельмейстером в Бордо.
Франц Игнац Бек известен своими 24 симфониями, 9 из них представлены в этом ихдании

имя Роджера Норрингтона, поистине легендарного выдающегося музыканта, почти полвека стоящего «в авангарде» исторического (аутентичного) исполнительства, как раз в России известно далеко не в той мере, в которой оно того заслуживает. Сферой обширных творческих интересов дирижера является музыка трех столетий, начиная семнадцатым и кончая девятнадцатым веками.
Вэтой коллекции собраны записи 2001-2010гг.

Франсуа-Жозефа Госсека принято считать композитором Французской революции, но этот цикл симфоний, написанн за 30 лет до 1789г. Шесть симфоний опуса IV вышои из печати в 1758 году. Так что это музыка королевской Франции, хотя какие-то предвестники "вихри враждебные" прослеживаются и в музыке этого периода

этот диск, лично я, ждал 10 лет! Итак, встречайте продолжение вот такого диска 2009 года!
Франческо Верачини — итальянский виртуоз, так-же имел репутацию бандита и человека с несносным характером. Считался искуснейшим скрипачом Италии; известный скрипач Тартини, услыхав Верачини в Венеции, решился на время прекратить концертную деятельность и в уединении еще более усовершенствовать свою игру. Слава Верачини перешла за пределы Италии: он имел большой успех в Лондоне, играл в Дрездене и Праге. Верачини сочинил 12 скрипичных сонат, несколько концертов и симфоний для струнного квинтета с клавесином.

шестой выпуск стилистически безупречных и тонально красивых интерпретации концертов Телеманна записанных в 2018г. ансамблем La Stagione Frankfurt под управлением Michael Schneider

Игнац Плейель в первые годы XIX в. считался, наряду с Гайдном и Моцартом, самым успешным и популярным композитором в Европе; его оркестровая и камерная музыка, включая сорок одну симфонию и более ста квинтетов и квартетов, распространялась от Скандинавии до Южной Италии в бесчисленных печатных изданиях. Его звезда начала угасать в 1820-х годах когда Бетховен установил "планку" на новую музыкальную высоту, а Плейель к этому времени стал считаться эпигоном к своему уважаемому учителю Гайдну. Однако все концертные симфонии Плейель написал в расцвете своего творчества, между 1786 и 1805 годами.

Сборник инструментальной барочной мкзыки композиторов: Cima, Jarzebski, Cazzati, Vivaldi, Fasch, Graupner. В исполнении Ensemble Mensa Sonora. Записи 1992-1999 гг.

Иона Браун и легендарная Академия Св. Мартина в Полях (Academy of St. Martin in the Fields, Iona Brown) придают "кончерто гросси" впечатляющий музыкальный и тональный баланс, четко выраженный и дифференцированный подход к интерпретации.